火爆世界的teamLab,如何用新媒体技术打破界限?

从原子到比特的飞跃已是势不可当、无法逆转。——尼古拉斯·尼葛洛庞帝《数字化生存》

迎风荡漾的花海、流光溢彩的森林、变幻万千的文字、璀璨夺目的宇宙、未来城市的幻想乐园……无论你是否亲眼目睹teamLab的各类空间作品,一些曝光度极高的刷屏照片,想必你不会过于陌生。 作为互动展览界的“当红花旦”,teamLab在近年名声大噪。

运用全新的手法,打破科学、技术与艺术的界限,这是teamLab特有的突破现实维度的方式。他们的很多作品,传达着改变世界的愿望,强调创造性与未来倾向。其中, “无界”,更是其持续探索的议题。

一、「用数位的概念,扩张美的意识」

数位艺术,意指以现有的电脑科技从事艺术创作的手法。传统的艺术作品,必须借助纸张、油墨等物质载体,才能实现讯息的接收和传达。但是数位科技,却让讯息及其表现方式能够独立与物质媒介单独存在,并演化成一种可自由延展和变幻的手段。

在teamLab看来,数位科技让艺术的表现方式,从物质中获得解放。这也是团队热衷于持续摸索数位艺术与人类之间崭新关系的心理动因。而 teamLab营造的每一处视觉与沉浸式的体验,都在唤醒人们的对美与诗意想象。

1/ 花与人的森林:迷失、沉浸与重生

在teamlab营造的花海空间,同时存在着多个季节。一整个年度的花朵,会配合着不断变换的季节,改变生长的地点,并重复着从发芽、生长、结出花蕾、开花,到凋谢、枯萎、死亡的过程。

进入空间中的人们,若是停伫不动,周边的花朵就会不断生长弥漫、并持续绽放。若是人们触碰或踩踏到花朵,它们就会凋谢并死去。

这并不是将预先制作的影像进行简单放映的手法,而是通过电脑程序对花朵进行实时绘制而形成。总结来说,这一 作品的图像并非处于机械复制的状态,而是受到观众行为举止的影响,持续发生变化。 眼前一瞬间的画面,一旦错过就无法再次得见。相比单一的视觉冲击,作品蕴含着一种“一期一会”的禅意。

从某种程度上而言,teamLab的作品,是一个永恒存在与转瞬即逝的统一体,亦是个人经验与普世认知价值的统一体。现实时空的距离,被创作的力量悄然抹去;而不同的个人经历却在其中得到感知层面的延展。

2/ 世界从黑暗里诞生,仍然如此可爱而又美丽

文字在诞生的最初,被人类篆刻在龟甲、牛骨, 亦或青铜器之上。每个文字,都包含着一个独立自洽的世界。

因此,在这个作品中,当人们的手碰到屏幕弥漫开的单个文字之后,文字所包含的世界就会被重新创造、解锁和呈现。而从文字衍生开的图像世界及不同景象,也在现实世界中互相影响着不同的观赏者。

teamLab通过物理发展计算和现代技术手段,让文字衍生出的事物,受到物理位置、智能与特性的影响,创造出不尽相同的动画。就像自然风景没有重复的瞬间一样,作品的每个瞬间也在创造着全新的景观,传递出360度的广阔空间。

通过文字,每一位观者所召唤出的世界,与他人所召唤出的世界产生持续互动,不断影响着双方的视感体验,从而碰撞出更加新奇的世界。

3/ 森林的故事

这是一个规模巨大的装置艺术空间,由高度约15公尺的圆顶天花板巨蛋空间、架设于半空的桥以及与桥相连的80公尺回廊所组成。作为一个互动式影像空间,teamLab展现了随着时间流动而变化绽放的花卉丛林、以及无限延展的宇宙空间。

走过鼓型空间的桥段,沿着外壁螺旋状的回廊,人们的目之所及,是一片顺势蔓延的鼓型空间的广大森林。

当每个人在回廊间徜徉之时,伴随时间带的变化,会出现不同的动植物,以及明显的清晨、黄昏到夜晚的时间变化。人们透过影像,见识到新加坡的干季和雨季。

从某种程度上而言,teamLab的作品,是一个永恒存在与转瞬即逝的统一体,亦是个人经验与普世认知价值的统一体。现实时空的距离,被创作的力量悄然抹去;而不同的个人经历却在其中得到感知层面的延展。

二、「拓展人与人关系的边界,让他人的存在成为积极的体验」

“数字艺术能够改变共处同一空间内的人们之间的相互关系。如果他人与艺术作品的互动能够创造美好的改变,那么他人的存在本身就是一种积极的元素。”

面对常人的艺术观赏“社恐症”,teamLab觉察到, 艺术作品与观赏者之间的关系,其实可以从原本的“一对一”滋养变成“一对多”的交互性。 因此,在他们的作品中,观展者也时不时可以意识到——这个特定的空间,创造出了人与人之间的新型互动关系。他人的在场和行为,也可以变成一种独特的观展体验。

1/ 光之森林管弦乐团

这是一片光之森林。当人们在空间内推动、滚动或轻敲这些发光的装置体时,它们的颜色和声音都会产生相应的变化。漂浮在空中的发光体,与周围的物体彼此呼应。由于动作演奏出来的音色与光影,可以联动四周的物体,使整个空间的颜色随之改变。

人们可以在这样一个空间内,用自己的身体去触碰大小不同的球体,一起改变森林的颜色,享受自由演奏的乐趣,也享受互动的趣味感。

2/ 呼应森林和直立并呼应的生命

在世界遗产下鸭神社糺之森神道两侧,站立的发光蛋状物,与神道两侧的树木共同散发光芒。蛋状的光晕与每棵树上的光影,拥有各自的律动频率。夜幕笼罩下的万物,似乎在光影一明一暗的节奏下,共同呼吸。

当驻足期间的人们,推动发光的蛋状物时,光的颜色会随之改变,并发出特别的音色。在音色的呼应之下,不同的光源也会与附近的蛋状物及树木互相呼应、并扩散开去。这是不同光源与光源之间的响应和对话。

如果狭长的神道另一端,也发出共振的光芒,这一信号就表明另一端有人或动物的存在。通过光源的仪式感,人们在此地意识到,相同空间中其他生命的存在。

三、「身临其境,消弭自我与外物的界限」

好的沉浸式艺术体验,能够在观展过程中带来震撼的感官效果,又能在观展之后提供无垠的遐想空间。在身心沉浸的体感中,自我与外物的界限变得模糊、甚至开始消失了。

这也是teamLab作品为大家带来的启示之一。

1/ 呼应灯森林——一笔

在一片灯光的森林之中,当有“闯入者”静止站立在某处,最接近的灯盏就会感应并发出强烈的光芒和声响。并将此信号依次传递到临近的灯盏之上。如同多米诺骨效应一般,片刻之后,空间内所有的灯盏都会被点亮、并回归到最初的发光点上。

每一盏灯的陈列,在乍看之下毫无规律可循;实则,每两盏灯之间的排布,都能够描绘出一条独一无二的连接线。这也是所有灯盏都能呼应且形成光源路径的原因。

teamlab认为,这不是以固定空间为前提创造出的静态灯光之美,它包含了人们靠近灯盏时所触发的动态美。作为主体的人,成为空间和作品的一个部分。

2/ A Forests Where Gods Live

在一个宽敞、神秘的废弃浴室空间内,巨大的长方体型的装置拔地而起。不断变幻的光线式花朵,在每个小时,都经历着一段生死之旅——含苞、成长、开花、落瓣、凋谢、枯萎。这是自然规律使然,却也暗含着宇宙的自然轮回之道。

伴随着人们在装置周遭的移动,花朵图像在每一刻都呈现出别样的变化。通过消除“作品与观赏者”之间的界限,让观赏者融入作品之中成为其中的一部分,teamLab给予观赏者重新思考既有价值观与“联结”的契机。

四、「探索光线与空间的关系,消除作品的界限」

“暧昧”。teamlab认为,在人脑之中,思考与概念原本于境界上就存在着暧昧的部分。不同的思考和概念,能够相互碰撞、彼此影响且并存;但是为了传播思考与概念,人们需要以物质作为媒介,而物质让边界诞生了。

但是透过数位技术,各类光线构成的图像,能够突破物质媒介的限定。这让作品保持原本独立性的同时,也消除了作品彼此之间的边界。

1/ 超越边界的群蝶,因人而生的短暂生命

这群蝴蝶,因人而生,在空间中飞舞。当人触摸以后,它们的生命便会消亡。

当人站到空间里时,蝴蝶将会从人们的身体上破蛹而出,从脚边飞走。即便这是一个因人的存在而产生的作品,观赏者却无法完全看清蝴蝶诞生的景象,只能通过他人来认识这个过程。

蝴蝶们在不同的显示屏中跨越边界,同样也在跨越作品的边界,在其他作品中飞舞盘旋。通过这种自由无阻的飞行,“作品框架”的概念被解放,作品之间的边界也变得暧昧和模糊。

2/ Walk, Walk, Walk: Search, Deviate, Reunite

在这个空间里,各种匿名的肖像群在不断行走。当观赏者触摸它们时,它们会有所反应,有时会停留,有时会改变方向。无论观赏者是否停止身体的运动,肖像都会不断产生行为变化。

禅宗里有句话叫“步步是道场”。作品中的人物,会不断面对各种事情,而后持续前行。观赏者也会通过行走来直面虚构世界中的人物,与每个角色不断碰面。

像迄今为止teamLab的作品一样,通过空间的实时体验,观赏者总在做选择——走哪条路、要追寻什么、和什么发生关联,做什么…… 在每个空间内,每个角色的匿名性和多样性赋予了观赏者自己创造故事的能力,每个人将选择并朝着自我描绘的“启蒙”路径前进。

3/ 油罐中的水粒子

步入油罐空间,首先映入眼帘的,是从天而降的巨大瀑布。瀑布的水流由无数水粒子的连续体来表现。粒子之间的相互移动与影响,则构成水流的直线。这也实现了teamLab所构想的超主观空间中的平面瀑布。

当每个观赏者站立在作品前方,人体就会化身阻挡水流的岩石,进而改变水流的方向。

在受到阻隔的水流中,有大把的花朵涌现在眼前。整个作品实现了形花、水流与人之间的交融。

“当你的个人经历改变时,你看待他人的方式也会发生改变。当人们成为同一空间和艺术品的一部分时,自我与他人之间的关系就会发生变化。”在teamlab的所有作品中,我们彼此化身为一个相容相通的整体。仿佛世间万物都存在于一个漫长、没有边界、脆弱而又不可思议的生命延续之中。

正如teamLab创始人猪子寿之所说:“teamLab正在做的是通过艺术创造‘无界(Borderless)的体验’,来改变人们把界线当作是理所应当的现状。”这也是“无界”这一创作理念,所带有的先锋性的内涵与姿态。

参考资料:
teamLabArt官微
https://art.team-lab.cn

我来评几句
登录后评论

已发表评论数()

相关站点

+订阅
热门文章